Искусство орнаментики

Kirjeldus

В настоящем сборнике представлены этюды и упражнения Карла Черни (1791-1857), в которых разработаны различные варианты фактурного диминуирования и колорирования (дробления основных тонов мелодии на группы более мелких нот). Искусство орнаментики в музыке известно с незапамятных времен: еще музыканты Индии, Древней Греции и Рима стремились "расцветить" мелизмами мелодию. Склонность к импровизационности и украшательству музыкальной ткани в вокальной и инструментальной музыке характерна была и для последующих веков, особенно для XVI - XVII столетий (творчество Палестрины, Орландо Лассо, Перселла) - периодов, ознаменовавшихся, в частности, свободным толкованием функций исполнителя-интерпретатора. Выдающиеся мастера XVIII - XIX столетий, прежде всего И. С. Бах, Ф. Э. Бах, Л. Бетховен, считали необходимым освободить орнаментику от элементов случайности, в мелизмах они видели не произвольное украшательство мелодии, фактуры, а "отражение внутренней музыкальной динамики, обусловленной логикой развития музыкальной мысли в целом" (Бетховен).